相信不少人有一个感受，过去在线视频领域影视剧、综艺节目数量庞大，播放量分布较为均衡，但如今这一态势被逆转，现象级大剧频出，流量集中化的运动愈演愈烈。最近，《三生三世十里桃花》恐怕是最热的话题了，又成就了一部国民级的大剧。除了《三生三世十里桃花》外，乐视视频独播的《孤芳不自赏》同样表现惊人，以180亿的累计播放量，成为了行业内公认的流量收割机。
除了网民注意力变得越来越集中外，乐视视频、腾讯视频、爱奇艺、优酷等在自制大剧、出品剧上也投入重金。比如乐视视频宣布将把70%的预算投到自制内容上，腾讯视频透露2017年自制内容上的投入将比去年翻9倍，爱奇艺宣布2017年在内容投入上会超过100亿，打造现象级内容。之所以一线视频网站纷纷押宝大剧，原因是头部内容叫好又叫座，不仅能创造最大化的广告收益，更能在付费会员上带来延伸价值。
那么问题来了，究竟一档爆款大剧的身上应该具备哪些特质呢?换句话说，如何打造现象级大剧。
潜力IP、大牌明星是第一要素
作为典型的文化娱乐衍生品，不管是综艺节目，还是自制大剧、电影，要想成就一部全平台播放量超过100亿的全民大剧，都不是从零起步的。是不是优质、具备潜力的IP，有没有超豪华的明星出演，这几乎是一部爆款大剧的“标配”。当然，这也并非绝对，当年，乐视视频的网络神剧《太子妃升职记》，并没有明星大腕加盟，但却靠着话题性、吐槽和用户的强互动，硬生生成为了自制剧历史上的符号级神剧，只不过例外现象不多。
为什么IP与明星是第一要素呢?道理很简单。优质、有潜力的IP作品和明星都自带粉丝属性，让一部大剧具备未播先火的特质。以乐视视频2017年开年大剧《孤芳不自赏》为例，这部剧创造了180亿的播放量，达到了当年《甄嬛传》、《芈月传》、《老九门》的量级，其中一个重要原因是有钟汉良、Angelababy两大人气主演“撑场子”，千万级粉丝追捧效应明显。而且《孤芳不自赏》是典型的大IP制作，有顶级卡司的多重光环照耀，表现自然不会差。
自2016年开始，乐视视频、腾讯视频、爱奇艺、优酷等视频网站砸入巨资购买优质、稀缺IP，就是这个道理。同样，热度持续飙升的《三生三世十里桃花》能够人气爆棚，与其古装玄幻的IP作品息息相关，况且还有杨幂、迪丽热巴等明星参演，也就少不了关注。如果把时间拉回到2016年，创造了260+亿播放量的乐视视频推出的《芈月传》、132亿次播放量的《好先生》的脱颖而出，与孙俪、孙红雷的出演不无关系。当然，爆款大剧能够火爆，身上往往有多重特质，如果一部底子很差的剧本，再大牌的演员，也很难收获播放量与良好口碑。
投其所好、高品质制作是第二要素
除了IP和明星的加持外，一部爆款大剧还离不开对用户偏好的准确洞察，以及高品质的制作。
很多人会有一个印象，2016年的自制剧市场异常火爆，是一个极具拐点意义的年份，《超少年密码》、《亲爱的翻译官》、《老九门》、《法医秦明》、《心理罪2》、《好先生》等，爆款大剧几乎垄断了各大视频播出渠道，这些剧目之所以场场爆棚，就是因为对年轻化追剧人群的偏好和口味的深刻洞察，玄幻、神鬼、古装、刑侦等题材，找准了定位，就能与用户形成共鸣，创造出经典大剧。
总体看，古装、玄幻几乎是常青树，而“悬疑刑侦+情感类”大剧的崛起恰恰来自于对用户需求的“诊脉”，乐视视频的《心理罪2》、搜狐视频的《法医秦明》等均属此类。对视频网站来说，能不能根据用户口味需求、人群属性“定制”相应题材的自制剧，是一个重要因素。上文提及的乐视视频的《太子妃升职记》，既没大牌明星助阵，投入又少，但却创造了神剧奇迹，就是一个鲜活的例子。《太子妃升职记》定位巧妙，涵盖了当代搞笑、穿越、宫廷等元素，将职场、爱情、生活巧妙融入剧情，契合了年轻人群的需求，火爆也是必然。
这种对用户的把脉还体现在品牌层面。自去年底开始，乐视视频、优酷、腾讯视频相继围绕着品牌升级大做文章，优酷从“全世界都在看”切换到了“这世界很酷”，腾讯视频打出了“不负好时光”的旗号，乐视视频喊出了“就视不一样”的口号，背后恰恰是为了释放年轻人的能量与商业价值。而且这不仅仅是表面文章，需要将这一品牌内涵融入到大剧的剧情、投拍、制作和运营等各个环节中去。拿乐视视频来说，“拒绝盲从和被定义，执着突破与改变”，主张“年轻，从来都不是一种样”，这体现的是一种态度和价值观，用户愿意为这样的剧目买单，自然就具备了冲击爆款大剧的潜质。
另外一个因素就是大剧品质。为什么2016年、2017年初现象级大剧扎堆出现呢?制作品质上的提升显著增强了用户的认可度和信心。那些制作粗糙、靠低俗吸引眼球的自制剧很难成为黑马剧，相反，制作水平高、题材好、剧情细腻的高品质自制剧，则获得了更高的播放量。当然，这也相应抬高了自制剧的投入门槛，一些小投入的投机类作品就很难站得住脚了。之前，乐视视频总裁高飞透露过，2016年，自制剧的单集投拍制作成本出现了3倍甚至10倍的增长，这表明出品方更愿意集中投入到头部作品上，打造爆款，而不是平均分配。
IP开发能力、生态运营是第三要素
去年底，艺恩发布的一份《2015-2016年中国网络自制剧市场白皮书》显示，乐视视频、爱奇艺等视频网站出品的头部自制剧数量占了10%，但流量占比却高达85%，其中超过5亿播放量的自制剧占比为15%，1亿播放量以下占了半壁江山，而1000万播放量以下的自制剧大幅增加。显然，出现这一现象并不奇怪，用户的注意力会集中在头部上，广告主越来越青睐于头部内容的植入，这导致集聚IP、大牌明星、高品质于一身的大自制内容成为了主战场。
但现象级爆款大剧的炮制难度也会提升，除了以上两大因素外，基于IP的全产业链开发能力及生态运营水平，可能未来会远远超出明星、IP、高品质制作上的表现，成为决定“一部大剧能不能成为爆款”的最重要因子。
如果将近一两年来行业里出现的现象级内容进行对比会发现，乐视视频虽然在播放量、用户覆盖度与爱奇艺、腾讯视频存在一定差距，但在制造爆款大剧上却呈现出了遥遥领先的优势。原因是什么呢?乐视视频一直所推崇的“平台+内容+硬件+软件+应用”的生态模式是关键之处。说白了，同样的IP和明星阵容，同样的投拍制作成本，乐视视频距离爆款大剧更近一步，就是因为可以针对IP进行生态开发与运营，面向用户提供分众、分层、分屏的专属服务，并依托乐视生态中的电视、手机以及未来的汽车等多屏、多场景的覆盖能力，最终实现了播放量与广告变现的最大化。
就像乐视视频总裁高飞所说的那样，当下是一个内容为王的时代，也是内容的黄金时代。一部现象级大剧往往能让出品方赚得盆满钵满，成为流量、现金的收割机。只不过在用户时间日益碎片化、稀缺的互联网“下半场”，爆款大剧就如挤独木桥一样，门槛会越垒越高。而且一个平台一旦具备了炮制爆款大剧的体系与能力，就会加速IP、资本、内容的流动，呈现出马太效应。这一现象或许才是在线视频行业接下来值得关注的大戏。